вторник, 2 апреля 2013 г.


6 апреля – 530 лет со дня рождения Рафаэля (Рафаэлло Санти, 1483-1520), итальянского живописца и архитектора

 
 
 Рафаэль- певец женской красоты.
 Пять столетий имя Рафаэля окружено ореолом восхищения и поклонения. Современники, высоко ценившие его талант, назвали художника «божественный Рафаэль». И это не было преувеличением. Как никто другой из живописцев он умел убедить в правдивости своих образов и в то же время зародить в душе стремление к прекрасному.
Рафаэль прожил ровно 37 лет. Родился в страстную пятницу 6 апреля 1483 года, умер 6 апреля 1520 года тоже в страстную пятницу. Рафаэль родился в маленьком итальянском городке Урбино у Джованни и Маджии Санти. Его отец был «художник посредственный, но человек здравомыслящий», а кроме того еще и поэт, писавший стихотворные хроники. Отец сделался учителем сына. И все было хорошо в их доме, пока не умерла Маджия. Только 8 лет исполнилось тогда Рафаэлю, а через три года он потерял и отца. Мастерскую Джованни Санти, как уже говорилось, украшала фреска, написанная на стене им самим: красавица мать (мадонна) с малышом на коленях и книгой в руке. Рафаэлло считал эту фреску изображением Маджии и иногда проводил около стены долгие часы. Время отрочества Рафаэля совпало с началом эпохи Возрождения.
В отличие от Леонардо Рафаэль полностью принадлежал своему времени. В его произведениях нет ничего странного, таинственного и загадочного. В них все ясно и прозрачно, все прекрасно и совершенно. Он с наибольшей силой воплотил положительный идеал прекрасного человека. В его творчестве царит жизнеутверждающее начало. Главной темой его творчества стала тема Мадонны, которая нашла у него непревзойденное, идеальное воплощение.

вторник, 26 марта 2013 г.

День театра



27 марта – Международный день театра

Датой рождения театра принято считать март 534 года до н. э.
Тогда в Афинах впервые прошли драматические состязания, на которых победил древнегреческий поэт Феспис. Творчество этого поэта затерялось в веках, а дата осталась, и ее древность показывает, что театральное искусство стало необходимым людям уже давно.
Возникает вопрос: а нужен ли театр сейчас? В век тотального засилья телевещания, жесточайшей конкуренции киноиндустрии, все возрастающих возможностей видеотехнологий и спецэффектов не становится ли театр милым анахронизмом, востребованным лишь узким кружком отживающих свой век любителей?

среда, 27 февраля 2013 г.

Гурман живописи

                           КОРОВИН КОНСТАНТИН АЛЕКСЕЕВИЧ (1861-1939)




Творчество Константина Алексеевича   Коровина          (1861-1939)
Константин Коровин родился в Москве, в купеческой семье, которая после разорения перешла в мещанское сословие.В четырнадцать лет поступил на архитектурное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества, через год перешёл на отделение живописи. Учился у А. К. Саврасова и В. Д. Поленова.
В раннем творчестве Коровина особенно заметно влияние его учителей А.К.Саврасова и В.Д.Поленова. На подмосковной даче Поленова начинающий художник провел несколько летних сезонов, написав такие известные произведения, как "Настурции" (1888), "За чайным столом" (1888)   "В лодке". Уже в этих работах он интуитивно использовал импрессионистические приемы; особенно это относится к новаторской картине "Портрет хористки".. До появления этого произведения не было создано нашими художниками произведения столь непосредственно передающего связь человека и окружающей среды во всем богатстве цветовых рефлексов, написанных со всей свежестью колористической гаммы. Его ещё называют  «первой ласточкой» импрессионизма в России.